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5 et 6 Octobre 2018 – Festival Vertixe Sonora:…

Vendredi 5 et Samedi 6 Octobre 2018 – OBLIQUE CYCLE 1

Inclut « Aquae » de Hiromi Watanabe

©Rémy Grandroques

 

Vendredi 5 Octobre 2018, 12:30 : Répétition Générale ouverte au jeune public
Festival Vertixe Sonora 2018
Sala de Exposicións da sede de Afundación
Pontevedra, ESPAGNE

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Samedi 6 Octobre 2018, 20:00: Représentation Publique
Festival Vertixe Sonora 2018
Sala de Exposicións da sede de Afundación
Pontevedra, ESPAGNE

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L’Ensemble Regards et la Compagnie Vahram Zaryan se sont réunis pour faire découvrir par la musique contemporaine, le mime et le texte, une recherche sur le concept de l’oblique. Librement inspiré par des poèmes de Frédéric Parcheminier, le spectacle « Oblique cycle 1- Attracteur Etrange » – est une performance interprétée par un quatuor spécial : deux musiciens et deux performers. Dans Oblique cycle 1, l’accordéon est tour-à-tour le double du performer et de l’acrobate aérienne, hybride avec l’électronique live, et plus intime avec des arrangements de chants venus d’Arménie, de Galice et de Pologne. Dans le concert « Ritual », trois œuvres des compositeurs Daniel Alvarado Bonilla, Giulia Lorusso et Vincent Trollet dévoileront toute la richesse sonore de l’accordéon microtonal avec son extension électroacoustique. Enfin, c’est avec la pièce acousmatique de la compositrice Hiromi Watanabe « Aquae » que nous avons imaginé une danse aérienne et qu’interprètera sur un tissu l’artiste de cirque contemporain, Pauline Nadoulek. Par ces spectacles et ce concert, l’ensemble Regards présentera ainsi la variété de la scène musicale contemporaine française.

OBLIQUE’ |Cycle 1 | ATTRACTEUR ETRANGE

Musique: Vincent TROLLET

Conception et mise en scène : Vahram ZARYAN

Informatique musicale: Hiromi WATANABE

Vidéo: Auguste DIAZ et Vahram ZARYAN

Lumière: Cédric HENNERE

Conseil dramaturgique : Laurent MUHLEISEN

Collaborations artistiques : Karen HAKOBIAN

Avec: Pauline NADOULEKVahram ZARYAN (performer, mime contemporain) Jean-Etienne SOTTY (musicien, accordéoniste), Victor HUGUENIN (musicien électro-acousticien)

Production et administration : Florent BRACON et Jana JASENKOVA

Production: Compagnie Vahram Zaryan et Ensemble Regards

Diffusion : Est’ Nova Production.

Coproduction: Atelier du Plateau à Paris (Scène Nationale de Quartier)

 

OBLIQUE’ Cycle 1 est soutenu par la DRAC Ile-de-France, La Ville de Paris, Spedidam, Sacem, Institut Martin Luther. Avec l’aide d’Arcadi Île-de-France, dans le cadre des Plateaux solidaires.

 

 

  

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4 Octobre 2018 – Festival Vertixe Sonora

Jeudi 4 Octobre 2018 – RITUAL

Jeudi 4 Octobre 2018, à 20h00
Festival Vertixe Sonora 2018
Casa das Campás
Pontevedra, ESPAGNE

Daniel ALVARADO BONILLA: RITUAL III, pour accordéon

Giulia LORUSSO: CON MOTO , pour accordéon microtonal et dispositif électronique en temps réel.

Vincent TROLLET: OBLIQUE’ – suite, pour accordéon microtonal et dispositif électronique en temps réel

Avec:

Jean-Etienne SOTTY, Accordéon

Victor HUGUENIN, Réalisateur en Informatique Musicale

L’Ensemble Regards et la Compagnie Vahram Zaryan se sont réunis pour faire découvrir par la musique contemporaine, le mime et le texte, une recherche sur le concept de l’oblique. Librement inspiré par des poèmes de Frédéric Parcheminier, le spectacle « Oblique cycle 1- Attracteur Etrange » – est une performance interprétée par un quatuor spécial : deux musiciens et deux performers. Dans Oblique cycle 1, l’accordéon est tour-à-tour le double du performer et de l’acrobate aérienne, hybride avec l’électronique live, et plus intime avec des arrangements de chants venus d’Arménie, de Galice et de Pologne. Dans le concert « Ritual », trois œuvres des compositeurs Daniel Alvarado Bonilla, Giulia Lorusso et Vincent Trollet dévoileront toute la richesse sonore de l’accordéon microtonal avec son extension électroacoustique. Enfin, c’est avec la pièce acousmatique de la compositrice Hiromi Watanabe « Aquae » que nous avons imaginé une danse aérienne et qu’interprètera sur un tissu l’artiste de cirque contemporain, Pauline Nadoulek. Par ces spectacles et ce concert, l’ensemble Regards présentera ainsi la variété de la scène musicale contemporaine française.


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19 Juin 2018 – Arco-Voltage à la Fondation Scelsi

ARCO-VOLTAGE

Date et Horaire : 19 Juin 2018 à 20H30
Lieu : Fondation Scelsi
Adresse : FONDATION SCELSI, Via di S. Teodoro, 8, 00186 Roma RM
Lien : http://www.scelsi.it

Programme :
David ACHENBERG, Bleu ébène (2016)
Johann Sebastian BACH, Sonate pour violon solo n•1 (1720)
Giacinto SCELSI, Divertimento 3, 1er mouvement (1955)
Niccolò PAGANINI, Caprice n•6 (1802-1817)
Salvatore SCIARRINO, Caprice n•1 (1976)
Juan ARROYO, Saynatasqa (première mondiale de la version pour violon)

Avec Antoine MAISONHAUTE, violoniste

Antoine Maisonhaute présentera un concert à la Fondation Scelsi à Rome avec la première mondiale de Saynatasqa, pour TanaViolon, (Violon hybride) composée par Juan Arroyo. Ce concert est coproduit par le collectif TANA et l’Ensemble REGARDS.

Réalisé avec l’aide de la Villa Médicis, de la Fondation Scelsi, du ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Hauts de France, de la Spedidam et de la SACEM.

 

Antoine MAISONHAUTE

Antoine Maisonhaute est le violoniste fondateur du Quatuor Tana ainsi que le violoniste de l’ensemble Multilatérale.

Antoine commence le violon à l’âge de huit ans au Conservatoire National Régional de Rueil-Malmaison dans la classe de Liliane Caillon. Il y obtient une Médaille d’Or puis un Prix d’Excellence à l’unanimité. Parallèlement, il obtient les premiers prix à l’unanimité de musique de chambre, de formation musicale ainsi que d’analyse. Dans la classe de Guy Comentale, il obtient un prix de virtuosité à l’unanimité. En 1996, il remporte le troisième Prix (lauréat) du Concours International Jean-Sébastien Bach.
Il poursuit ses études en Belgique, au Koninklijk Conservatorium de Brussel. En 2006, il y obtient un Master avec Distinction (classe de K. Sebestyen et M. Kowalski) et cette année là, il est également lauréat premier Prix au concours Hansez-Castillon.

Juan ARROYO

Né à Lima, au Pérou, Juan Arroyo suit des études de composition aux Conservatoires de Lima et de Bordeaux puis au Conservatoire Nationale Supérieur de Musique et Danse de Paris. Il approfondit ses connaissances musicales lors de formations telles que Voix Nouvelles et le Cursus IRCAM. Il a été guidé par d’éminents compositeurs tels que Brian Ferneyhough, Heinz Holliger, Henri Pousseur, Kaija Saariaho, Mauricio Kagel, Michael Levinas, Luis Naón et Stefano Gervasoni.
Ses travaux sont récompensés par de nombreuses distinctions à l’instar du prix de la Fondation Francis et Mica Salabert en 2013 et du prix de l’Académie de beaux-arts de l’Institut de France en 2015. Il reçoit de prestigieuses commandes du Ministère de la Culture, Radio France, Centre Henri Pousseur, SACEM, de L’Ensemble Proxima Centauri et du Quatuor Tana. Ses œuvres sont régulièrement jouées par d’éminents ensembles et interprètes tels que l’Ensemble Intercontemporain, l’Itinéraire, Linea, LAPS, L’Arsenale, Regards, Sonido Extremo, Feedback, l’Orchestre National du Pérou, Vertixe Sonora, Claude Delangle, Jeanne Maisonhaute, Antonio Politano et Maribé Charrier. Sa musique est diffusée dans des festivals de renom comme le Festival Ars Musica, Archipels, Cervantino, La Chaise-Dieu, Manca, Mixtur, Rhizome, Transit Festival et ¡Viva Villa!
Compositeur en résidence au Centre Henri Pousseur (2014), à l’IRCAM (2015), membre de l’Académie de France à Madrid, Casa de Velazquez (2016/2017), compositeur en résidence au Centre de Création Musicale Art Zoyd (2017), il est membre de l’Académie de France à Rome, Villa Médicis pour l’année 2017/2018.
Son travail de composition s’articule autour du Réalisme Sonore Magique à travers les différents techniques d’hybridation sonore. En effet, en 2014, il entame une étape fondamentale de son travail artistique avec la construction de nouveaux instruments capables de transmuter leur son, les TanaInstruments. Cela lui a permis d’hybrider les indices perceptuels des sons afin de révéler la nature évocatrice et irrationnelle de leur substance, jusqu’à les rendre parfois énigmatiques.
La singularité de son œuvre réside dans ces jeux de déplacement, de mouvement entre une écoute causale et une écoute réduite, passant par de nombreux états intermédiaires de perception. Juan Arroyo explore ces différents degrés en floutant progressivement les sources sonores à la manière d’un photographe ou d’un cameraman, nous faisant ainsi voyager du concret vers l’abstrait, de la matérialité vers l’immatérialité, par le jeu de la mise au point de son objectif.

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26 Mai 2018 – Canto Doble

Le Samedi 26 Mai 2018, à l’Église Luthérienne de l’Ascension, 20 heures:

Collaboration entre le Duo Denisov et l’Ensemble Regards pour le concert CANTO DOBLE.

Saxophone: Carl-Emmanuel FISBACH
Violoncelle: Jeanne MAISONHAUTE

PROGRAMME

Matthieu BONILLA – Zinc sous pas glissés

Edison DENISOV – Sonate pour saxophone et violoncelle

Victor IBARRA – Contrapunto urbano

Pedro GARCIA-VELASQUEZ – Remos

Juan ARROYO – Seliox (création/commande de Radio France)

INFORMATIONS

Samedi 26 Mai 2018, 20h

Église Luthérienne de l’Ascension

47 rue Dulong, 75017 PARIS

Tarifs: 12E / 8E

Avec le soutien de Radio France et de la Sacem.

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Juan ARROYO sur France Musique

SELIOX, cinq interludes pour saxophone baryton sans bec et violoncelle.

Diffusion dans l’émission « Création Mondiale » sur France Musique avec Anne Montaron, du lundi 12 février au vendredi 16 février à 13h55 et à Minuit. Diffusion d’un interlude par jour.

Le 17 février à 23h, programme d’une heure consacré au travail de Juan ARROYO, ainsi que la diffusion intégrale de la pièce SELIOX.
Interprètes: duo Denisov (Jeanne Maisonhaute et Carl-Emmanuel Fisbach)

Création Mondiale : podcast et replay sur France Musique
https://www.francemusique.fr/emissions/creation-mondiale

À propos de l’œuvre:

« En relisant les Métamorphoses d’Ovide, j’ai rêvé d’un instrument capable de se transformer lui même dans le temps, tel un visage sonore et chimérique. Syrinx a ainsi nourri mon imaginaire et fait résonner dans ma mémoire l’écho de mon premier instrument: la flûte de Pan, connue en Amérique Latine sous le nom de zampoña o siku. Comment ne pas rester indifférent à cette sonorité qui a donnée voix à mes premières inventions d’enfance? Ce rêve m’a guidé vers l’écriture d’un duo pour saxophone et violoncelle qui ne cesse de se métamorphoser, à l’image de Syrinx, transformé en roseau pour échapper au dieu Pan et conserver sa liberté. Chaque interlude de Seliox est une oscillation entre l’être et le devenir. »

(Juan Arroyo)

Concerts

15e EDITION DE LA SEMAINE DU SON Nouvelle Aquitaine…

L’Ensemble REGARDS, la Compagnie Vahram ZARYAN, le Conservatoire à Rayonnement Départemental Pau-Béarn-Pyrénées, la Médiathèque Intercommunale André Labarrère, participent à la quinzième édition de la Semaine du son.

Cet évènement national est l’occasion de faire découvrir au public des compositeurs particulièrement sensibles au phénomène sonore raffiné, inouï, spatialisé, introspectif.

Le vendredi 26 janvier à 12H30 à la Médiathèque Intercommunale André Labarrère, puis le lundi 29 janvier à l’Auditorium des Réparatrices à 19h, les élèves du Conservatoire à Rayonnement Départemental Pau-Béarn-Pyrénées participeront à deux concerts. Ils interpréteront des pièces en relation avec l’une des œuvres les plus importantes du XXe siècle « Dialogue de l’ombre double » pour clarinette et dispositif électronique, dédiée à Luciano Berio et écrite par Pierre Boulez en 1985.

Une nouvelle œuvre de Vincent TROLLET, Figura II, co-commande de la SACEM et de la Communauté d’Agglomération Pau-Béarn-Pyrénées sera jouée à cette occasion.

Le mercredi 31 janvier à 19h30, l’Ensemble REGARDS donnera le programme de concert « Regards Doubles » avec des œuvres de Michael LEVINAS, Hiromi WATANABE et Pierre BOULEZ à l’Auditorium des Réparatrices.

Enfin, le samedi 3 février à 14h30, le spectacle, Oblique, Cycle 1 Attracteur Etrange, présenté par l’Ensemble REGARDS et la Compagnie Vahram ZARYAN à l’Auditorium de la Médiathèque André Labarrère clôturera la Semaine du son, une semaine riche en découvertes et rencontres.

Plus d’informations sur tous ces évènements en consultant le site de la Semaine du Son :
http://www.lasemaineduson.org/pau-1486

Réservation obligatoire auprès du Conservatoire au 05 59 98 40 47 et à la MIAL au 05 47 05 10 00


Concerts

OBLIQUE’ |Cycle 1 | ATTRACTEUR ETRANGE | Vincent Trollet…

Ensemble Regards avec Compagnie Vahram Zaryan

PERFORMANCE – MUSIQUE CONTEMPORAINE
Librement inspiré de poèmes de Frédéric PARCHEMINIER

Le Jeudi 23 Novembre à 20h
Atelier du Plateau, 5 rue du Plateau, 75019 PARIS

Oblique Cycle 1 est une œuvre essentiellement performative et sonore.

A l’origine du projet, Vahram Zaryan, chorégraphe et performer, a proposé à un groupe d’artistes le thème de l’ « Oblique ». Frédéric Parcheminier a alors écrit les textes, Vincent Trollet une musique originale pour un accordéon à quarts de ton avec dispositif électroacoustique. Vahram Zaryan en collaboration avec le compositeur Vincent Trollet ont mis en scène un quatuor composé de deux musiciens, d’un performer et un acrobate aérien.

La performance Oblique Cycle 1 nous invite à parcourir un chemin intérieur : l’idée fixe, le trouble et la tentation. Sur la scène, leurs inclinations et déséquilibres provoquent une cohabitation inattendue : attracteur étrange, oblique sensible, aller, le bal des ondes. Ainsi, le corps, le son et les mots, s’associent et se rencontrent pour faire naître un dialogue entre les arts.

La Compagnie Vahram Zaryan crée des spectacles de mime contemporain et des performances en France et à l’étranger. L’Ensemble Regards est un ensemble de musique contemporaine. Oblique Cycle 1, soutenu par Est Nova Production, est le fruit du rapprochement de ces deux structures avec une préoccupation commune, la recherche et la création interdisciplinaire.

Musique: Vincent TROLLET
Mise en scène et scénographie: Vahram ZARYAN
Informatique musicale: Hiromi WATANABE
Vidéo: Auguste DIAZ
Lumière: Loïc SAMSON
Conseil dramaturgique : Laurent MUHLEISEN
Collaborations artistiques : Karen HAKOBIAN

Avec: Pauline NADOULEK, Jérôme AUBERT (acrobates aériens), Vahram ZARYAN (performer, mime contemporain) Jean-Etienne SOTTY (musicien, accordéoniste), Hiromi WATANABE (musicienne, électro-acoustique)

Production: Cie Vahram Zaryan, Est’ Nova Production.
Coproductions: Atelier du Plateau à Paris (Scène Nationale de Quartier)
Partenariats: Ensemble Regards

OBLIQUE’ Cycle 1 est soutenu par la DRAC Ile-de-France, La Ville de Paris, Spedidam, Sacem, Le FCM, Institut Martin Luther. Avec l’aide d’Arcadi Île-de-France, dans le cadre des Plateaux solidaires.

OBLIQUE CYCLE 1 et 2 | Vincent Trollet | Vahram Zaryan

Concerts

Journées Européennes du Patrimoine

Nom de votre événement :
OBLIQUE | Cycle 1 | Attracteurs étranges

Date de l’événement :
Journées Européennes du Patrimoine
Samedi 16 septembre 2017 à 20h30

Type d’événement (concert, performance, installation, atelier etc.) :
Alliant musique contemporaine avec des chants d’Arménie, Oblique est une performance musicale avec un accordéoniste, dispositif électroacoustique et un performer. La performance sera précédée d’une conférence donnée par le Pasteur Alain Joly.

Lieu de l’événement :
Eglise Luthérienne de l’Ascension
47 rue Dulong 75017 PARIS

Distribution:

OBLIQUE | Cycle 1 | Attracteurs étranges
Ensemble REGARDS et Compagnie Vahram ZARYAN
Composition : Vincent TROLLET
Mise en scène et performer : Vahram ZARYAN
Accordéon : Jean-Etienne SOTTY
Réalisatrice en informatique Musicale : Hiromi WATANABE
Vidéo : Auguste DIAZ

En partenariat avec l’Institut Martin Luther


http://institutluther.com

Concerts

Concert Panorama

L’Ensemble REGARDS organise en concertation avec une équipe d’enseignants du Conservatoire Pau-Béarn-Pyrénées des ateliers destinés aux élèves en leur permettant de pratiquer le répertoire de la musique mixte et les initier à la musique acousmatique. Une restitution sous la forme d’un concert aura lieu à l’issue des ateliers.

Date de l’événement :
Mardi 27 juin 2017, 20h

Lieu de l’événement :
Auditorium des Réparatrices
Conservatoire à Rayonnement Départemental à Pau
Rue des Réparatrices
64000 PAU

Programme de concert:

Jean-Claude RISSET, Mixte pièce pour flûte et bande
Jonathan HARVEY, Melodia pour violoncelle et dispositif électronique live
Jean-Claude RISSET, Diptère pour saxophone alto et bande
Grégoire LORIEUX, Branche pour violon et dispositif électronique live
Hiromi WATANABE, L’Immoral,  pièce acousmatique
Philippe LEROUX, Air pour clarinette et percussion
Vincent TROLLET, Figura I – II – III, trois miniatures pour clarinette et piano préparé [Co-commande SACEM et Communauté d’Agglomération Pau-Béarn-Pyrénées]

Musiciens/ Artistes principaux :
Vincent TROLLET | Compositeur et intervenant
Hiromi WATANABE| Compositrice et RIM

avec soutien de la SACEM et de la Communauté d’agglomération Pau-Béarn Pyrénées


Concerts

KARURA

Création mondiale de la pièce de scènes de Keita Matsumiya, « KARURA » pour musique électroacoustique, danse et lumière au Festival Dance Box 2017, le 31 mars à Paris. Avec la collaboration de danseuses, Mai Ishiwata et Azusa Takeuchi, RIM de Hiromi Watanabe et régisseur de Margaret Olliveaux. Venez nombreux!!!

Il s’agit d’une œuvre scénique musicale inspirée d’un épisode de la vie du dieu Garuda, créature homme-oiseau faisant son apparition dans l’épopée hindouiste Mahabharata. De nombreux événements de la mythologie, comme le conflit entre Vinata et Kadru, ou bien l’engagement de Vishnou avec Garuda, sont représentés à travers la danse de Mai Ishikawa et Azusa Takeuchi, sur la musique électronique de Keita Matsumiya.

Projet au Festival Dance Box 2017
Musique et concept : Keita Matsumiya
Danse : Mai Ishikawa et Azusa Takeuchi
Technique : Hiromi Watanabe
Lumière : Margaret Olliveaux
Production : Ensemble Regards
Soutien : SACEM

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Tarif : 9€
Réservation : +33 1 44 76 06 06 / resa@tenri-paris.com
Réservation obligatoire

Lieu : Espace Culturelle Bertin Poirée
Adresse : 8-12, rue Bertin Poirée 75001 Paris
Métro : Châtelet, Pont-Neuf
Téléphone : 01 44 76 06 06
E-mail : bertin.poiree@tenri-paris.com

Info : http://www.tenri-paris.com/j/art/festival.html